Ceuta se mira al espejo —y se reconoce— en femenino. La Fundación Premio Convivencia, dependiente de la Consejería de Educación, Cultura y Juventud, presenta “Unik@”, un proyecto artístico que trasciende la fotografía para convertirse en un relato coral sobre lo que significa ser mujer en una ciudad atravesada por culturas, historias y raíces diversas.
La exposición, que se inaugurará el 26 de marzo a las 18:00 horas en el Centro Cultural Estación de Ferrocarril, podrá visitarse hasta el 26 de abril, invitando al espectador a detenerse, observar y, sobre todo, sentir.
La identidad femenina, desde dentro
Detrás de “Unik@” está la mirada de Kristina Torres, fotógrafa ceutí y directora del estudio FotoArte_Design, que firma un trabajo tan cuidado como honesto. La artista propone un recorrido visual que combina fotografía artística y piezas audiovisuales, construyendo una experiencia inmersiva donde cada imagen habla sin necesidad de alzar la voz.
La muestra se articula a través de 17 retratos en gran formato, en los que la mujer no solo posa: se expresa, se reivindica y se muestra tal como es. Mujeres distintas, con historias distintas, que sin embargo comparten un hilo invisible que las conecta.
“Unik@” no busca una definición única, sino precisamente lo contrario: celebrar la diversidad étnica, cultural y personal de las mujeres de Ceuta. Una diversidad que aquí no fragmenta, sino que suma. Que construye convivencia.
Una imagen que lo resume todo
Entre las piezas más simbólicas del proyecto destaca una fotografía de masas que abre la exposición. No es una imagen más: es el resultado de la implicación conjunta de todas las participantes y funciona como declaración de intenciones.
Una imagen que habla de unión sin renunciar a la individualidad. De estar juntas, pero siendo cada una quien es. De Ceuta, en esencia.
Más que una exposición
El proyecto dialoga directamente con los valores de la Fundación Premio Convivencia: el respeto, la igualdad y el entendimiento entre culturas. Y lo hace desde un lenguaje contemporáneo, donde la estética no es un fin, sino una herramienta para contar algo más profundo.
La obra de Kristina Torres, marcada por la intervención digital y un estilo visual propio, convierte cada fotografía en el inicio de un proceso artístico más amplio. No es casualidad: su trayectoria ya dejó huella con exposiciones como “Lugares del Mundo” (Museo del Revellín, 2021), y ahora da un paso más con una propuesta más íntima, más local y, probablemente, más necesaria.
Una oportunidad para detenerse en medio del ruido y mirar —de verdad— a las mujeres que forman Ceuta.
